A Giunti Odeon una ricca selezione di film e documentari sulla pittura, le arti visive e il fumetto nel '900. Si tratta di una selezione di titoli molto rari (con numerosi film sperimentali e d'artista) - provenienti dall'archivio della Cineteca di Bologna - e dedicati alla vita e alle opere di Alberto Burri, Umberto Boccioni, Primo Conti, Giorgio De Chirico, Antoni Gaudì, Alberto Grifi, Hugo Pratt, Gino Rossi e molti altri.
Incontro 2 - Il confronto con i generi
Dopo il film d’esordio, Kubrick si confronta con uno degli elementi più importanti del cinema americano, il sistema dei generi. Grazie alla volontà di essere indipendente, Kubrick realizza Il bacio dell’assassino (1955), a metà tra noir e gangster-movie, in cui sperimenta l’uso simbolico delle immagini e la soggettività della narrazione. Si prosegue con Rapina a mano armata (1956), altro “film di genere”, ma costruito attraverso la frammentazione del racconto. Nel successivo war-movie Orizzonti di gloria Kubrick sovverte la retorica epico-militarista del genere, in cui è lo spazio a determinare l’azione (e non viceversa), fino al film storico Spartacus (1960), in cui accentua gli elementi linguistici della modernità.
A Giunti Odeon una selezione di classici americani degli anni '80! Colorati, folli, sperimentali, gioiosi e oscuri allo stesso tempo: i film di quel decennio sono il caleidoscopio di una società rinnovata ed euforica, ma non priva di ombre. Ecco allora i film di maestri come Robert Zemeckis, David Cronenberg, Terry Gilliam, Martin Scorsese e tanti altri cult da vedere e rivedere!
Arriva da GO il Book Club!
Tre semplicissime regole:
1. Leggi il nostro libro del mese (Yellowface di R.F. Kuang)
2. Prenotati alla cassa di GO per partecipare e vieni a commentare il libro insieme ai nostri librai e ad altri lettori!
3. Alla fine dell'incontro, scegli uno tra i tre libri proposti dai nostri librai. Il più votato diventerà la lettura del mese successivo!
Wes Anderson è uno dei maestri del cinema contemporaneo, amatissimo dal pubblico in tutto il mondo per il suo stile e la sua poetica inconfondibili. Giunti Odeon dedica un omaggio al grande regista americano con una selezione dei suoi film più celebri, tutti in versione originale con sottotitoli in italiano.
Da Kobe Bryant a Rick Rubin, da George Lucas a Phil Knight e tanti altri protagonisti, consigli, insegnamenti per trovare il proprio posto nel mondo. Che è lì, oltre i dubbi, le paure e i fallimenti e può essere raggiunto solo con tanta passione e lavoro, ma godendosi sempre il viaggio.
Sabato 23 novembre, alle 17.00, presenteremo Anche quando nessuno ci crede (Mondadori) insieme all'autore Gianluca Gazzoli.
Il libro:
L'autore:
Gianluca Gazzoli è un conduttore radiofonico e televisivo, un videomaker e un autore italiano. Ha all’attivo diverse esperienze televisive e radiofoniche. Ha debuttato nel 2014 su Radio Number One, storica emittente radiofonica nel Nord Italia. Nel giro di poco tempo, ancora under 30, passa alla radio nazionale diventando voce di RAI Radio2 e conducendo il suo programma quotidiano KGG, fino ad approdare nel 2019 su Radio DEEJAY. In televisione ha collaborato per The Voice (2016), Quelli Che Il Calcio (2017-2018) e Domenica In (2017). Attivo e molto seguito anche sui social, si distingue grazie a format da lui prodotti che raccolgono numerosi consensi e che lo aiutano a raccontare storie. Nel suo podcast Passa dal BSMT, riporta le esperienze di persone e professionisti fuori dal comune, da cui trae piccoli e grandi insegnamenti, lezioni che possono aiutare a migliorare sia sul piano personale che professionale. Tra le sue pubblicazioni per Mondadori, Scosse. La mia vita a cuore libero(2021), Anche quando nessuno ci crede. La rivincita degli underdog (2024).
Nel 1923 Walt e Roy Disney iniziavano un'avventura che avrebbe cambiato per sempre la storia del cinema. Da allora i film realizzati dalla Disney hanno incantato più generazioni, meravigliandoci ogni volta per le sue storie senza tempo e senza età. Oggi, a distanza di un secolo, Giunti Odeon continua a festeggiare questa grande fabbrica di sogni proponendo una selezione di grandi classici Disney, con i film più celebri, adatti per grandi e piccoli, da gustarsi tutti insieme e continuare a sognare...
In occasione dell'inaugurazione della mostra "La grafica italiana del '900", in programma a partire dalle 16.30 del 24 novembre, presenteremo il volume omonimo (di Carlo Vinti e edito da Giunti Editore) con Claudio Pescio e Stefano Rovai.
Il libro:
L'autore:
Carlo Vinti è professore associato all’Università di Camerino e si occupa da anni di storia del design e della grafica. Cocuratore nel 2012 della quinta edizione del Triennale Design Museum “TDM5: Grafica Italiana”, più recentemente ha curato la mostra l’Italia e l’Alliance Graphique Internationale (Trieste, 2022) e, con Alessandro Colizzi e Silvia Sfligotti, il volume La questione moderna in Europa, 1923-1948 (Lazy Dog Press, 2023). Fra le sue altre pubblicazioni: Gli anni dello stile industriale (Marsilio, 2007), Campo Grafico (Tipoteca, 2019) e, con Maddalena Dalla Mura, il capitolo Italy 1945-2000. Product and Graphic Design della World History of Design (Bloomsbury, in uscita nel 2025).
Una ricca selezione di filmati girati sulle montagne più spettacolari e inaccessibili e realizzati da Mario Fantin, l'esploratore con la macchina da presa. Partendo dalle Alpi, dagli anni Cinquanta si è unito alle spedizioni più avventurose ai quattro angoli del pianeta, con l'obiettivo di tornare a casa per riprenderle in forma cinematografica. Spesso al seguito di Guido Monzino, uno dei più grandi esploratori del XX secolo, Fantin ha portato con sé la sua cinepresa 16 mm in più di trenta spedizioni. In ogni occasione, combina il puntiglio cronachistico e la necessità di soddisfare un preciso desiderio di conoscenza con la dimensione estatica di un occhio impregnato di visioni al limite del possibile.
Un viaggio attraverso le opere e la storia di Giacomo Puccini raccontate con un forte riferimento al cibo, mai casuale o banale, ma definito con precisione come elemento illuminante e caratterizzante delle situazioni vissute dai suoi personaggi. In Sapor di Note. Golosa rilettura delle opere di Giacomo Puccini, ogni opera è accompagnata da una Nota Golosa, che richiama l’elemento gastronomico principale dell’opera stessa, e da ricette sfiziose dolci, salate e “da bere” che creano un legame sublime tra la vita, la creatività musicale, le passioni e gli amori di Puccini, uomo e artista.
Toscana, vive tra Firenze e la campagna senese, ma è cresciuta a Lucca dove ha frequentato l’Istituto Musicale Luigi Boccherini, per poi laurearsi all’Università di Pisa in Lettere Moderne. Studiosa di storia, storia dell’arte e musica, delle leggende locali, delle tradizioni anche culinarie. Ha vissuto molti anni a Parma, dove è cominciata la sua ricerca di testimonianze, vicende storiche, del patrimonio di saperi e sapori che affonda le radici nella nostra cultura, anche musicale.
A Giunti Odeon una ricca selezione di film e documentari (alcuni sperimentali) che raccontano e mostrano gli scrittori e i poeti italiani (e non solo) attraverso le loro opere. Si tratta di film rarissimi - provenienti dall'archivio della Cineteca di Bologna - dedicati, tra gli altri, a Cesare Pavese, Luciano Bianciardi, Dino Buzzati, Alberto Bevilacqua, Carlo Collodi, Italo Svevo, Umberto Saba e molti altri.
Dai segreti di Ponte Vecchio alle più autentiche botteghe artigiane, dalla street art ai modi di dire: Guida di Firenze per veri fiorentini (Newton Compton Editori) di Sara Innocenti è una guida essenziale per scoprire e capire davvero il capoluogo toscano e noi la presenteremo da GO in compagnia di Ginevra Barbetti e Jacopo Vicini.
Il libro:
L'autrice:
Incontro 3 - Figure della modernità
Dall’inizio degli anni Sessanta Kubrick accentua la modernità del suo cinema, grazie anche a una nuova idea del personaggio. Ne è un esempio la protagonista di Lolita (1962), figura di fanciulla misteriosa e ambigua, ma questo è anche il primo film in cui Kubrick riflette sulle potenzialità dello sguardo. Il regista amplifica questa dimensione ne Il dottor Stranamore (1964), satira pungente sulla distruzione atomica del mondo, fino al capolavoro assoluto 2001: Odissea nello spazio (1969), un film-mondo che inventa un nuovo tipo di sguardo, quello conoscitivo, e un nuovo modo di fare cinema.
Aqua e tera (La Nave di Teseo) di Dario Franceschini è una storia d’amore nella terra di Balbo, Matteotti e don Minzoni. Ne parleremo da Go insieme all'autore, Dario Nardella, Adriano Sofri e Agnese Pini.
Il libro:
Vincitore del Premio Bancarella. Un giallo irrisolvibile. Un’indagine di Vitale Federici. Un’intrigante opera lirica, un macabro omicidio e un teatro pieno di segreti. Sabato 30 novembre presenteremo Il teatro dei delitti. Un'indagine di Vitale Federici (Newton Compton Editori) con l'autore Marcello Simoni.
Il libro:
L'autore:
Ex archeologo, laureato in Lettere, svolge il lavoro di bibliotecario. Ha pubblicato diversi saggi storici, ha partecipato all’antologia 365 racconti horror per un anno, a cura di Franco Forte (2011). Altri suoi racconti sono usciti per la rivista letteraria «Writers Magazine Italia». Con Il mercante di libri maledetti(Newton Compton 2011), il suo primo romanzo, ha vinto il Premio Bancarella. Nel 2012 sempre con Newton Compton ha pubblicato La biblioteca perduta dell'alchimista, nel 2013 Il labirinto ai confini del mondo e L'isola dei monaci senza nome. Del 2014 è L'abbazia dei cento peccati, e nello stesso anno il suo racconto "La prigione delle anime" appare nell'antologia Delitti di Capodanno, sempre per Newton Compton. Nel 2016 esce per Einaudi Il marchio dell'inquisitore, e nel 2018 Il monastero delle ombre perdute. Tra le sue recenti pubblicazioni si ricordano: Il lupo nell'abbazia (Mondadori, 2019), La selva degli impiccati (Einaudi, 2020), Angeli e diavoli (Einaudi, 2021), La profezia delle pagine perdute (Newton Compton, 2021), La cattedrale dei morti (Newton Compton, 2022), La taverna degli assassini (Newton Compton, 2023), Morte nel chiostro (La nave di Teseo, 2024), L'enigma del cabalista (Newton Compton, 2024).
Incontro 5 - Occhi aperti chiusi
Il carattere moderno del cinema di Kubrick si ritrova, rinnovato, anche nei suoi ultimi film: Shining (1981), variante sull’horror costituita da labirinti spaziali e temporali, in cui è l’architettura (della mente) a dare forma alla narrazione; Full Metal Jacket (1987) in cui la guerra è mostrata come uno spazio-tempo astratto e simbolico; Eyes Wide Shut (1999), straordinaria parabola sulle seduzioni ingannevoli del Novecento e film-testamento sul cinema come “grande illusione”.
Incontro 4 - Il cinema oltre il cinema
Dal progetto mai realizzato su Napoleone ad Arancia meccanica (1971), Kubrick spinge sull’ambiguità assoluta delle immagini: il senso iniziale viene capovolto, anche grazie alla manipolazione del tempo. L’uso espressivo dello zoom è la chiave di questo stile, come si vede in Barry Lyndon (1975), un film totale, che attraverso la complessità simbolica delle sue inquadrature e del suo montaggio esibisce nessi con la letteratura, il teatro, la pittura, la musica, e in cui il significato viene svuotato a vantaggio del visibile.
Odeon, la sua storia nel cuore di Firenze.
Dal 1922 i film più belli, gli ospiti più illustri, gli eventi più importanti hanno avuto come palcoscenico Il magnifico cinema teatro di piazza Strozzi a Firenze. Scopri la sua storia
Un secolo di cinema e cultura
Dal 1922 a oggi, la storia del cinema Odeon di Firenze in un libro ricco di immagini, documenti, storie e curiosità.
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